Este artículo fue provisto por Luciano Taffetani, Senior Sales Manager, Cinema, Latin America. Dolby Laboratories, Inc.
Dolby Atmos es el resultado de muchas pruebas y desarrollos, bajo la creencia de que el sonido del cine necesitaba cambiar y evolucionar para satisfacer las necesidades de los cineastas y narradores. La ciencia y la tecnología siempre fueron parte del ADN de Dolby, brindando nuevos recursos y empujando los límites de la tecnología hacia una experiencia más realista.
Habiendo logrado hacer del sonido 7.1 un estándar de experiencia premium en todo el mundo, se propuso ir más allá, pero no se agregaron más canales de sonido porque los comentarios del estudio indicaron que el resultado no era lo suficientemente bueno. Requería atención especial generando algunas confusiones y no ofrecía ventajas concretas para la producción y reproducción.
Dolby comenzó a trabajar sobre la base de las limitaciones del sonido de una sala de cine. ¿Qué faltaba para reproducir el comportamiento sonoro de los objetos en la vida real? Necesitábamos agregar otra dimensión, emular el sonido en el espacio con su dinámica. Ese fue el puntapié inicial, que abrió la caja de Pandora, que proponía más allá de las limitaciones tecnológicas, un nuevo horizonte creativo que conseguía transportar al espectador más allá de las imágenes de la pantalla de cine.
Esa propuesta, lanzada por primera vez en 2012 con la película “Brave” de Pixar, se llamó Dolby Atmos.
¿Qué tenía de especial? Consiguió dar libertad a los sonidos dentro de una sala, lo que ofreció una nueva forma de expresión para artistas y creadores, a la vez que ofrecía una experiencia muy valiosa al espectador, donde se lograba la inmersión sonora, tal y como sucede en la vida real. Dolby Atmos trajo el concepto de espacialidad, ubicando objetos en puntos específicos de la habitación, sintiendo los movimientos dinámicos con una claridad y profundidad sin igual, una naturalidad nunca antes experimentada, el sonido del cine se revolucionó radicalmente.
También hay que decir que no fue fácil de implementar, el costo de equipamiento e instalación de una sala Dolby Atmos, era significativamente mayor para los expositores en ese momento, y los estudios querían tener salas con el formato antes de preparar y realizar el contenido. Pero fue gracias a socios principales, grandes entusiastas de la industria, y a las emociones y reacciones de muchos espectadores, que pudimos mover la rueda, y 10 años después, Dolby Atmos se consagró como el rey del sonido inmersivo.
Hoy en día hay más de 7000 pantallas de cine Dolby Atmos en todo el mundo, más de 2300 películas, más de 250 escenarios de mezcla y más de 75 complejos completos que utilizan el formato.
Dolby Atmos ha hecho posible el sonido inmersivo y, al mismo tiempo, ha creado un nuevo paradigma que, sin duda, ha cambiado las reglas del juego.
¿Por qué invertir en Dolby Atmos?
A medida que las experiencias premium se volvieron más estandarizadas, los expositores comenzaron a invertir en grandes auditorios con sistemas de sonido envolvente, lo que ahora llamamos salas Premium Large Format (PLF).
Dolby ha estado implementando soluciones Dolby Atmos en todo el mundo con especificaciones y criterios técnicos muy claros, incorporamos un proceso de calidad para asegurarnos de que se reproduzca la experiencia que los cineastas decidieron en el estudio. Brindamos herramientas para cubrir todo el ecosistema, realizamos múltiples capacitaciones que son muy valoradas, y es por eso que estamos trabajando de cerca con los principales estudios, otorgando películas Dolby Atmos todas las semanas.
Dolby, en un esfuerzo por facilitar las instalaciones de Atmos, creó un multiamplificador digital de hasta 32 canales, algo que en el pasado parecía imposible, para minimizar la inversión y ahorrar mucho dinero en energía, espacio y refrigeración. Luego comenzó a fabricar parlantes de baja distorsión para cines con diseños únicos que ayudaron a cumplir con las especificaciones de Atmos con un excelente rendimiento único.
Hoy Dolby ofrece paquetes de auditorio, con todo lo necesario para que el sonido sea el protagonista de la sala de cine.
Hablando de nuevas tendencias, es muy importante tener en cuenta que tras la crisis sanitaria mundial, el comportamiento del público ha sido bastante particular. Este nuevo espectador valora mucho más cada ocasión de entretenimiento y se preocupa por convertirla en una experiencia memorable, menos preocupado por pagar la entrada más baja.
Auditorio MCX - Multicines Ecuador
Las inversiones en sistemas Dolby Atmos, a diferencia de otras inversiones en equipos, nos permiten capitalizar el interés de la audiencia en este emocionante formato de audio, generando ganancias adicionales que ayudarán a mejorar los ingresos y, al mismo tiempo, expandir y mejorar la cadena del cine y su valor.Otro factor importante a tener en cuenta es el enfoque de la música en los teatros, los conciertos en vivo y las retransmisiones actuales que están haciendo de las salas lugares fantásticos para escuchar y disfrutar del entretenimiento de la mejor manera posible. El Dolby Live en Park MGM en Las Vegas es el único lugar en el mundo con un sistema de reproducción Dolby Atmos totalmente integrado. Diseñado por nuestros ingenieros. Dolby Live ofrece una variedad de eventos que incluyen actuaciones musicales especiales, todo en Dolby Atmos, y eso es solo el comienzo de lo que está por venir.
Si una persona aún no la ha escuchado, no percibirá una simple mejora en el sonido, descubrirá una nueva forma de experimentar una película e incluso la música. Dolby Atmos ha cambiado la narración de historias y la experiencia cinematográfica para siempre.
CES+ consultará, calculará, diseñará, venderá, instalará, configurará y obtendrá la aprobación de Dolby e incluso realizará la puesta en marcha de cualquier auditorio que necesite convertir o construir.
Los estrenos de taquilla más cruciales de hoy y de mañana estarán listos para ATMOS, y CES+ puede preparar sus auditorios con precios asequibles y una serie de opciones de diseño específicas para las necesidades de cada teatro.